León Benavente protagonizan la portada de nuestro número de septiembre. Y es que no cabe duda de que este tercer trabajo de la banda es uno de los más esperados de la temporada. "Vamos a volvernos locos" (Warner, 19) es un nuevo motivo por el que continuar creyendo en ellos.

Pero los leones no son los únicos protagonistas también lo es Alizzz. Y es que el productor siempre ha parecido moverse en estado líquido. Ya fuera a través del pop pegajoso y futurista de sus trabajos en solitario o entre las simbiosis con distintos artistas que ha experimentado en los últimos años, incluida (cómo no) su fructífera relación con C. Tangana. Pero entre todo ese magma pop flota algo sólido: la ambición de un productor estrella que quiere cambiar la manera en que se entiende el pop en España. Ahora lo intenta con Whoa! Music, un sello amparado bajo el paraguas de Warner con el que el productor catalán tiende puentes entre el mainstream, el underground y la vanguardia y con el que está armando una escudería de promesas del nuevo pop como Paula Cendejas, Robie o el dúo argentino Coral Casino.

Amaral son historia del pop español. A lo largo de sus ocho discos de estudio hemos visto al duo transformarse cual camaleón y, a su vez, mantener una identidad musical que les hace únicos. Y es que por encima de cualquier género, letra o categorización posible; siempre prevalece el “sonido Amaral”. ¿Hay más motivos para entrevistarles?

El músico norteamericano de origen venezolano Devendra Banhart nos atendió en castellano desde París para hablar de “Ma” (Warner, 19), un nuevo álbum que es como el reverso orgánico del anterior “Ape In Pink Marble” (16), y para el que ha vuelto a contar con la coproducción de Noah Georgeson y en el que luce colaboraciones de Cate Le Bon o Vashti Bunyan. Hace tiempo que sus intereses también se vuelcan en la pintura, en la poesía y en la edición de material inédito de algunos de sus músicos predilectos (“Fragments Du Monde Flottant”, con canciones de Nils Frahm, Josiah Steinbrick, Rodrigo Amarante o Arthur Russell), pero un nuevo disco de Devendra Banhart sigue siendo un acontecimiento. Por mucho que los tiempos del llamado freak folk sean historia ya lejana.

Seguramente hayas visto el vídeo de KEXP que sirvió a black midi para romper el cascarón, si es que no estás completamente enamorado de él, si no te apasiona cómo el caos encuentra en él de repente el equilibrio como en una obra de Kandinsky. El caos no es tal, sino más bien una tormenta de estímulos irrefrenables provocada por cuatro chavales del sur de Londres que se niegan a dar las guitarras por perdidas y que hacen de la experimentación su único libro de estilo. Además los tenemos a finales de este mes girando por nuestro país, hecho que motivo nuestra entrevista con la banda.

Afianzados como una de las bandas más reconocidas de su generación, Baroness alcanzan un nuevo registro con la edición de “Gold & Grey” (Abraxan Hymns, 19), posiblemente la obra más ambiciosa de cuantas haya publicado el cuarteto liderado por John Baizley. Él es quien contesta al otro lado del teléfono para contagiarnos su entusiasmo y diseccionar el contenido de una obra con la que se siente “extremadamente feliz” y que, cuatro años después del lanzamiento de “Purple”, les coloca de nuevo en el centro de todas las miradas. Estarán tocando en octubre en Madrid y Barcelona junto a Volbeat y Danko Jones.Pero eso no es todo.

También hemos entrevistado a !!! (Chk, Chk, Chk,), Bill Callahan, Kevin Morby, Fat White Family, The Drums, Richard Hawley... etc. Además de nuestras secciones habituales dedicadas a las reseñas discográficas y un especial sobre el "Dummy" de Portsihead.